صحنه تابستانی پارک ریچموند لندن، منظرهای روستایی و سینمایی داشت. در میان مایلها دشت وسیع، گوزنهای قرمز بر علفهای باقیمانده پس از موج گرما چرا میکردند. طوطیهای سبز – که بومی منطقه نیستند اما از نوادگان فراریهای باغوحش لندن محسوب میشوند – ناگهان در آسمان، رنگ سبز گاتورید را به نمایش میگذاشتند. در طلوع آفتاب این روز خاص جولای، پیش از آنکه دوندگان و سگگردانها از دروازهها عبور کنند، زمانی که هنوز سکوت محض حکمفرما بود، حیوانی تنها به آنها پیوست: بازیگر جورج مککی، که با دوچرخه از خانهاش در نزدیکی آنجا آمده بود تا دیالوگهایش را با صدای بلند و بدون ترس از نگاههای کنجکاو تمرین کند.

مککی با افتخار میگوید: «هیچکس اینجا نبود.» این را در حالی میگوید که چند ساعت بعد در همان نقطه قدم میزنیم. او به فاصله چند فوتی بین ما اشاره میکند و میگوید: «چهار دارکوب را از این فاصله نزدیک دیدم.»
کت و سنجاق از سیمون روچا.
با معیارهای معمول مککی، این نوع آمادگیها ساده به نظر میرسد. او بازیگری دقیق و غرق در نقش است و دوست دارد در مراحل پیشتولید به عمق شخصیت فرو برود. چند سال پیش، در حین آمادهسازی برای فیلم مستقل «گرگ»، که در آن نقش مردی را بازی میکرد که خود را گرگ میپنداشت، ساعت ۵:۳۰ صبح به همپستد هیث میرفت و تا زمانی که میتوانست، چهار دست و پا روی زمین میخزید. برای فیلم «تاریخ واقعی گروه کلی» در سال ۲۰۲۰، مدتی را در بوتهزارهای تاسمانی زندگی کرد، هیزم میشکست و اسبسواری میکرد تا غرور کوچنشینی ند کلی، قانونشکن واقعی استرالیایی را تجسم بخشد. اما پس از یک دوره طولانی از نقشهای مستقل و غیرمعمول از زمان موفقیت اصلیاش در درام جنگ جهانی اول سم مندس، «۱۹۱۷»، این بازیگر ۳۴ ساله وارد دوره سنتیتری از حرفه خود شده است.
مککی (که اگر کنجکاو هستید، «مکای» تلفظ میشود) و من اینجا ملاقات میکنیم، زیرا به نظر میرسد این مکان مناسبی برای صحبت درباره اقتباس زمینی و آینده «عقل و احساس» جین آستن است که او در آن نقش اصلی عاشقانه را بازی میکند. اما ظاهر امروز او – موهای بلند بلوند با ریشههای قهوهای پررنگ – نشاندهنده نقش دیگری است: «فریاد بهشت»، سومین فیلم مورد انتظار از هنرمند چندوجهی تام فورد، که اوایل سال جاری فیلمبرداری شد. (مککی میگوید: «فقط بین کارها موهایم را کوتاه نمیکنم.») و دیالوگهایی که او در بهترین دکتر سپیدهدم تمرین میکرد؟ آنها برای پیشدرآمد خوشصدای «یازده یار اوشن» بودند که قرار است با بردلی کوپر و مارگو رابی در مورد مسابقات جایزه بزرگ موناکو در سال ۱۹۶۲ فیلمبرداری کند.
پیراهن، شلوار و شال از سن لوران اثر آنتونی واکارلو.
مککی آماده آمده است. او یک پیراهن سرمهای روان و یک عینک آفتابی سلین به تن دارد. پس از اینکه چندین بار از من برای سفر نسبتاً کوتاه از شرق به غرب لندن تشکر میکند، یک بطری ضدآفتاب بیرون میآورد و آن را تعارف میکند، سپس مقداری از آن را به صورتش میمالد. سپس برنامه صبحگاهیمان را توضیح میدهد: یک پیادهروی ۴۵ دقیقهای تا وسط پارک که میتوانیم قهوهای بنوشیم که «خیلی خوشمزه خواهد بود»، و سپس یک سفر بازگشت ۴۵ دقیقهای. او یک تایمر روی تلفنش تنظیم میکند تا مطمئن شود که طبق برنامه پیش میرویم. او این مکان را خوب میشناسد، زیرا در نزدیکی آن بزرگ شده است.
درست پس از حرکت ما، انگار که طبق برنامه باشد، یک کالسکه اسبی از جلو عبور میکند و گذار مرتبتری به «عقل و احساس» را فراهم میکند که من هرگز نمیتوانستم. در این فیلم، مککی وارد چکمههای سوارکاری قدرتمند ادوارد فرارس میشود، نقشی که هیو گرانت در نسخه ۱۹۹۵ انگ لی آن را نمادین کرد. این یک طرح کلاسیک آستن است: فرارس یک جنتلمن موفرفری، محتاط اما با اخلاق است که عاشق الینور دشوود، که در اینجا توسط دیزی ادگار-جونز بازی میشود، میشود. تا اینجا همه چیز ساده است، تا زمانی که البته، عوارض مختلفی پیش میآید. در طول فیلم، مککی و ادگار-جونز باید با دیالوگهای کم، کارهای زیادی انجام دهند، زیرا ادوارد و الینور در اطراف یکدیگر سرگردان هستند و احساساتشان درست زیر سطح آنچه که مایل به بیان آن هستند، میجوشد. حتی در برابر انتظارات بالایی که هیو گرانت و اما تامپسون حدود ۳۰ سال پیش ایجاد کردند، مککی و ادگار-جونز واقعاً آن را به خوبی انجام میدهند و فیلم تنها با قدرت تنش عاشقانه آنها موفق میشود.

مککی میگوید: «یک نوع عشق اقیانوسی آرام بین آنها وجود دارد، زیرا عمیق و سنگین است. این عشق قدرت آتشبازی را دارد، اما دیدنی بودن آتشبازی را ندارد.»
کار غرق در نقش مککی در این فیلم شامل ارسال نامههای متقابل با ادگار-جونز در قالب شخصیتها بود و او عمداً نسخه ۱۹۹۵ را تماشا نکرد. او میگوید: «من آن را تماشا نکرده بودم و نمیخواستم. زیرا یا میخواهید بهترین قسمتها را انتخاب کنید چون آنها بسیار درخشان بودند، یا فعالانه با آنها مخالفت کنید (حتی اگر) این بهترین انتخاب باشد.»
او از پذیرش این نقش خاص نگران بود، شاید تا حدی به این دلیل که ایفای نقش مردی که مخاطب باید عاشقش شود، واقعاً چیزی نیست که بتوان برای آن آموزش دید. مککی در حالی که از روی تودهای از فضولات گوزن رد میشود، میگوید: «این احتمالاً عاشقانهترین نقشی است که (من انجام دادهام). اگر واقعاً صادق باشم، البته یک سوال کمی خودآگاهانه وجود دارد: آیا من از پس آن برمیآیم؟ و شما نمیخواهید این را با صدای بلند بگویید زیرا این ذاتاً شبیه مردانی نیست که نقشهای اصلی عاشقانه را بازی میکنند، پر از اعتماد به نفس و جسارت.»
ژاکت و پیراهن از دانهیل. شلوار از هانتسمن. کفش از استفان کوک. جوراب از لندن ساک کو. انگشتر، متعلق به خودش.
ادگار-جونز اما معتقد است که او بهترین مرد برای ایفای نقش ادوارد بود. او میگوید: «او ادوارد را با چنین عمق احساسی و احساسات مهار شدهای آغشته کرد و هر روز تمام شدت را به داستان عاشقانه آنها روی صفحه نمایش آورد.»
من پیشنهاد میکنم که ادوارد نمادی از نوعی مردانگی است که در دوران مدرن نادر است، هرچند منقرض نشده، جایی که احترام و شرافت بالاتر از خودنمایی ارزش دارد. و به نظر میرسد دقیقاً همین چیزی است که این شخصیت را برای مککی































